In English
2019-2021
[Podcast] ADDA - Artist Talk from South Asia
Listen on Anchor , Listen on Spotify , Listen on Apple , Listen on Google
2022
Ollie, AOFA
If in New Delhi a skate heaven…, AOFA
2021
One Day Walk in Patan, Nepal, No Man's Land
2020
[Video] #1 Interview with Gerobak Cinema of Dhaka Rickshaw Edition Youtube
2019
Kyusyu Serial I : BEPPU PROJECT, AOFA
Oral History as Open Source: An Interview with Ismal Muntaha, JAF, NO MAN's LAND
2018
A Letter, fictional writing for a zine, self publishing (Request for a file)
A Peaceful Place, ArtAsiaPacific (Jul/Aug 2018)
14 thoughts from #EE2018, Expression Expedition Blog, Blogspot
(Co-write with Yun-Ju Chen) Nu Shu GPS: 25°21’00.5N, 111°27’17.7E—An Interdisciplinary Cooperation between Dance, Calligraphy, and the Body in Multimedia Performance, Body, Space & Technology. 17(1), pp.118–130. DOI: http://doi.org/10.16995/bst.299
2017
A criticism of Taipei Biennial 2016, a.m. post Issue 124 (Jan/Feb 2017), p.10-11 EN
A review of The Time Space Loops, a.m. post Issue 124 (Jan/Feb 2017), p.18 EN
2016
Pacific Islander: Interview with Lana LOPESI, AOFA, aofa.tw
Escape or Re-imprisonment? Dhaka Art Summit 2016, Depart, Stand News
Exploring the Jakarta and Yogyakarta Biennales, a.m.post Issue 121 (Jul/Aug 2016)
Resisting the Commercialisation of Art: A Brief History of Alternative Space in Indonesia, a.m.post Issue 121 (Jul/Aug 2016) EN
2015
Facing the Globalisation of Collecting, a.m. post magazine Issue 117 (Nov/Dec 2015), p.43 EN
Beyond the Borderline-Exiles from the Native Land, a.m. post Issue 116 (Sep/Oct 2015), p.65 EN
Once in a smmer, I go to Taipei. Hsua-Fei Chang Solo Exhibition, a.m. post Issue 116 (Sep/Oct 2015) EN
The Reclusive Poeticity Solo Exhibition by Chang Nai-Wen, a.m. post Issue 116 (Sep/Oct 2015)
日本語で
2016
越後妻有アートトリエンナーレのクリエイティブシティ論, academia.edu
中文寫作
2022
Ollie（豚跳）, AOFA
如果在新德里，一座滑板天堂…, AOFA
2021
在尼泊爾古城帕坦走了一天, 數位荒原
「至少，還有至少…」2020孟加拉藝術場景回顧, 數位荒原
2020
九州觀察（二）無需效勞 — 對馬藝術異想世界：沒有能力也不想, AOFA
2019
九州觀察（一）：BEPPU PROJECT, AOFA
口傳歷史即開放源碼：專訪加帝旺宜藝術工廠的伊斯末穆塔哈, 數位荒原
2018
考掘為苦而痛的人, 印尼群島量繪計畫手冊（下）, 佐佐目藝文工作室
一封信, 墨汁鬼傘與飛燕對位法小誌, 自我出版（索取電子檔）
吳瑪悧訪談, 公共藝術 No.5, pp.87-91
2017
邊界模糊的超現實 3D舞蹈劇場《抽屜 3：Boundaries of Reality》, 廣藝 Qbo 表演藝術論壇, 2017 (QAF.ORG.TW)
關係如何被建立？當格式成為態度, 鴻梅文化藝術基金會畫冊, 2017
Film-film 小心，是政治審查！——談泰國實驗電影與錄像藝術, 研究筆記：訪曼谷 Jim Thompson Art Center 總監格莉迪雅．卡威伊翁 (aofa.tw)
2016台北雙年展短評, a.m. post Issue 124 (Jan/Feb 2017), p.10-11 (立場新聞) (存檔)
時空迴路, a.m. post Issue 124 (Jan/Feb 2017), p.18 (存檔)
2016
我們知道得太少——達卡、雅加達、日惹三地大型藝術展觀察, 藝術家雜誌 No.499期 (Dec 2016) (藝術家雜誌FB)
太平洋島人：訪談《工作之歌》 Lana LOPESI, AOFA, (aofa.tw)
探索雅加達與日惹雙城雙年展, a.m.post Issue 121 (Jul/Aug 2016)
對抗藝術商業化: 印尼替代空間的簡史, a.m.post Issue 121 (Jul/Aug 2016) (存檔)
Cheragi Art Show 分享即參與——吉大港自發性參與式藝術, South Asia Watch, (southasiawatch.tw)
達卡藝術高峰會——逃出在地結構或者落入更自由的框, 藝術家雜誌 No.491 (Apr 2016), pp.290-291 (存檔)
南亞藝術發言權——2016 達卡藝術高峰會, 藝術家雜誌 No.491 (Apr 2016), pp.286-289 (存檔)
有用的藝術戰勝看不懂的藝術──2015雅加達雙年展「進退皆非：當即行動」Jakarta Biennale 2015, 藝術家雜誌 No.489 (Feb 2016), pp.268-275 (存檔)
2015日惹雙年展——黑客衝突攻擊：當印尼遇上奈及利亞 Jogja Biennale XIII Equator #3, 藝術家雜誌489期, (Feb 2016), pp.276-285 (存檔)
2015
印尼藝術家Irwan AHMETT & Tita SALINA的社會關照與遊戲, Art Plus No.48 (Oct 2015) (存檔)
十個藝博會觀眾守則, AOFA, (aofa.tw)
更複雜更單純：吳宜曄的感知習作, Art Plus No.48 (Oct 2015) (blog)
迎戰收藏全球化2015台北國際藝術博覽會, Art Plus No.48 (Oct 2015)
【致絕望】荒原男人, 立場新聞, 2015 (Stand News)
家國之外—原鄉裡的異鄉人, Art Plus No.47 (Sep 2015), p.114 (Stand News)
分享即參與：孟加拉、印尼、台灣自發性參與式藝術的現在進行式, 現代美術 No.177 (Jun 2015), pp.52-61 (academia.edu)
印尼當代藝術的另類實踐, 藝術收藏+設計 No.91(Apr 2015), pp.180-183
繪畫，與無永恆的消費神話, 鴻梅新人獎巡迴展畫冊, 鴻梅藝術基金會
鼓動真我：高壓訓練便能踏尋頂尖，也太便宜了吧, 立場新聞, 2015 (Stand News)
2014
農村不只純樸，還有詐欺魔術師──Jatiwangi Art Factory (上) (下), AOFA, (aofa.tw)
鄭宗龍的諸種迷惘《杜連魁》, 表演藝術評論台, (pareviews.ncafroc.org)
日本視角的小亞洲——福岡亞洲藝術三年展, 藝術收藏+設計雜誌 No.86 (Nov 2014), pp.100-103 (存檔)
從男孩走向組織的男孩們——Gardu House, AOFA, (aofa.tw)
日惹生命工程手工藝行者——Lifepatch - citizen initiative in art, science and technology, AOFA, (aofa.tw)
Am I Chinese? 暴力歷史與印尼藝術家FX Harsono的自我認同, AOFA, (aofa.tw)
戲台上的浮華原慾──羅特列克與巴黎, 藝術收藏+設計雜誌 No.84 (Sep 2014), pp.136-139
台泰交流展的對等性格, Very View非常評論 No.17 (Apr 2014) (issuu)
陶身體劇場《4》&《2》的精神肢體, 國藝會表演評論台, (pareviews.ncafroc.org)
佔有也能分享──影癡俱樂部日記II, ARTalks:, (talks.taishinart.org)
Tainan｜木子到森：器物母職生態系 從外入裡的超美麗, AOFA, (aofa.tw)
Tainan｜被倦棄的腐爛 是我身之棲---寫黃可維, AOFA, (aofa.tw)
天地光影之間，若白駒之過隙，忽然而已, ARTalks:, (talks.taishinart.org)
古蹟的靈魂——郭柏川紀念館「那個」「故事人」, art plus雜誌 No.29, p.27 (存檔)
讀奇幻烏托邦：Saya Woolfalk的奇米拉, Very View 非常評論 No.16, p.3 (issuu)
2013
評論2013亞洲雙年展, ARTalks:, (talks.taishinart.org)
斜面連結, ARTalks:, (talks.taishinart.org)
越後妻有藝術三年展的創意城市論, Very View 非常評論 No.12, p.3 (issuu)
Master’s Thesis：地方的想像：解／構越後妻有藝術三年展（RE-IMAGING A PLACE, RE-CONSTRUCTING ECHIGO-TSUMARI TRIENNIAL）, 國立高雄師範大學碩士論文 (academia.edu)
2012
越後妻有大地藝術祭：九篇田野日記, AOFA, (aofa.tw)
從樹梅坑溪環境藝術行動談新類型公共藝術的展示與評論問題, 南藝學報 4, pp.19-39 (academia.edu)
2011
穿越視覺，晃動識覺──樹梅坑溪環境藝術行動, 國藝會藝評台 (存檔)
北川富朗與弗蘭的翻譯 (blog)
北川弗蘭、新潟、大地藝術祭, ＧＩＯＩＡ No.1, pp.59-64 (存檔)
【午後世間話】專訪「瀨戶內國際藝術祭」總策劃人－北川弗蘭, ＧＩＯＩＡ No.1 (Dec 2011)，pp.53-58 (存檔)
用力抬起整個邊緣的能量－記陳香君老師, ＧＩＯＩＡ No.1 (Dec 2011) (存檔)
小評論：第五十一屆威尼斯雙年展台灣館「自由的幻象」 (blog)
觀看，災難影像 (blog)
2010
訪瀨戶內國際藝術祭實行委員會之香川縣政府觀光課職員 (blog)
與瀨戶內國際藝術祭周邊居民聊天系列 (blog)
〈附身【聲】者〉的嘲弄效果－談余政達《外交》展出作品 (blog)
藝術或政治？從【派樂地】看台灣美術館現況
2009
空間、城市與身體──討論周書毅〈看得見的城市—人 充滿空氣〉