時空迴路：台灣-東南亞當代藝術交流展
The Time-Space Loops
Banqiao 435 Art Zone | 26 October - 20 November
台灣藝術大學近期十分活躍，接連舉辦許多當代藝術展覽及工作坊，這次板橋435藝文中心展出的「時空迴路：台灣-東南亞當代藝術交流展」，在兩間教室大小的空間裡，展出七組台泰印尼藝術家們相互駐村、交流的創作。
一入門口，前方擺了好幾個白色大木箱疊成的階梯舞台，據說是jiandyin與潘彥安合作，在開幕現場演出時使用的裝置。門口左方播放著Ruangrupa從他們主辦的媒體藝術節OK. VIDEO選出的五支音樂錄影帶，包括印尼目前最炙手可熱的年輕藝術團體Tromarama的早期作品。
右邊是羅仕東進駐Mes 56時的三個創作，棉布、寶石圖錄、鬱金香球根形狀的寶石，一疊研究東南亞藝術市場爆發的論文與訪談清單、一份東南亞藝術大事記，以及六片像是來自未來考古證物的金屬唱片。藝術家從世界最早的泡沫經濟「鬱金香狂熱」，將印尼曾經發生的寶石狂熱、藝術市場狂熱連接在一起，讓人聯想起各地目前的東南亞熱／南方熱。
另一個房間，地面台座立起兩面留有金屬色殘像的玻璃，是Andreas Siagian經過絹版技術處理的鏡子；Yudha Kusuma Putera用印尼國族主義及微型經濟關注日惹與台灣的街友，他製作一套明信片，請求觀眾每索取一張就捐給街友20元；房間底部是Anang Saptoto的錄像，他在台北郊區拍攝一家專門進口印尼木材的工廠倉庫，請一位小提琴手哀傷地為這些木材家具拉一曲「The Heritage of Indonesia」。
一道矮牆是施佩君的錄像裝置「Spin Spirits」，她拍攝日惹老皇城牆上用來瞄準敵人的射擊孔，用攝影機凝視槍頭指向的另一端。有趣的是，她以具身份感的台灣口音英語，談及當時紅遍全球的Pokémon Go，關於補給站設立的奇異物質（exotic matter），混合陳述一段從台南到日惹、從個人關係到周邊世界、從虛擬遊戲空間到現實的鄉愁敘事。
如果把展覽題目當作時空扭曲造成的「時空迴路」，那麼作品就像是把觀者帶回到駐村當下時間與空間的重力。在片段、微小但清晰的交互移地（interlocal）研究中，藝術是來自經驗主義的碰撞與想像，取消交流的造作，藝術家各自再度拓展自己的創作語言，從思想底部讓創作的轉向自然發生，實現交流的根本意義。
# Issued on a.m. post, issue 124 (Jan/Feb 2017), p.18